นโยบายวัฒนธรรมของเกาหลีใต้ เรียกได้ว่าเป็นปรัติศาสตร์ ตั้งแต่ Parasite ที่ชนะรางวัลออสการ์ (2019) และ Squid Game ยอดนิยมของ Netflix (2021)
ไปจนถึงปรากฏการณ์เคป็อปอย่าง BTS เกาหลีใต้ประสบความสำเร็จด้านคำวิจารณ์และเชิงพาณิชย์อย่างยอดเยี่ยมในภาพยนตร์ โทรทัศน์ และเพลงในช่วงทศวรรษที่ผ่านมา โดยได้รับความสนใจอย่างมากจาก “พลังอ่อน” ของเกาหลีและอิทธิพลทางวัฒนธรรมระดับโลก
การเติบโตที่น่าประทับใจของภาคส่วนวัฒนธรรมของเกาหลีใต้นั้นสามารถให้เครดิตกับความสามารถส่วนบุคคลรวมถึงวิวัฒนาการของนโยบายทางวัฒนธรรมที่ค่อยๆ ให้เสรีภาพในการสร้างสรรค์แก่ศิลปินและการสนับสนุนให้เติบโต อย่างไรก็ตาม มันไม่ได้เป็นเช่นนั้นเสมอไป การเดินทางของอุตสาหกรรมวัฒนธรรมของเกาหลีใต้เริ่มต้นจากการเซ็นเซอร์และการควบคุมของรัฐ
ตั้งแต่ทศวรรษ 1960 ถึง 1980 รัฐบาลทหารของ Park Chung-hee และ Chun Doo-hwan ได้ปราบปรามภาพยนตร์ ดนตรี และวรรณกรรมที่ไม่รักชาติ ในช่วงปี 1960 และ 1970
ระบอบการปกครองของ Park Chung-hee มักจะข่มเหงศิลปินที่วิจารณ์รัฐบาลเป็นประจำ กวีคิม จีฮา มีชื่อเสียงโด่งดังในแดนประหาร (ในที่สุดก็ได้รับการปล่อยตัวเนื่องจากแรงกดดันจากนานาชาติ) หลังจากเขียนเรื่อง “The Five Bandits” (1970) ซึ่งเป็นบทกวีเสียดสีเยาะเย้ยปาร์ค ตั้งแต่ปี 1980 ถึง 1987 ประธานาธิบดี Chun Doo-hwan
ปฏิบัติตามสิ่งที่บางคนเรียกว่า “ระบอบสื่อ” โดยปิดสิ่งพิมพ์รายเดือน 172 ฉบับและรวมหนังสือพิมพ์และสถานีออกอากาศทั้งหมดเป็นหน่วยงานรายงานที่สนับสนุนรัฐบาลแห่งเดียว รัฐบาลยังควบคุมการหลั่งไหลของดนตรีตะวันตกอย่างเข้มงวด เพลงฮิตอย่าง “Blowin’ in the Wind” ของ Bob Dylan (1963) และ “Bohemian Rhapsody” ของ Queen (1975) ถูกแบน
โดยถือว่ามีอิทธิพลที่เป็นอันตรายต่อจิตใจของสาธารณชน ความเป็นปฏิปักษ์ในอดีตขัดขวางการแลกเปลี่ยนทางวัฒนธรรมกับญี่ปุ่นและจีน
การล่าอาณานิคมเกาหลีของญี่ปุ่นระหว่างปี 2453 ถึง 2488 และการสนับสนุนเกาหลีเหนือของจีนในช่วงสงครามเกาหลีทำให้ทัศนคติของชาวเกาหลีใต้ต่อทั้งสองประเทศแย่ลงไม่เพียงแต่เป็นข้อบังคับในการตรวจสอบเบื้องต้นเท่านั้น แต่การเผยแพร่ผลิตภัณฑ์ทางวัฒนธรรม
โดยไม่ได้รับการอนุมัติล่วงหน้าถือเป็นสิ่งผิดกฎหมาย ในปี พ.ศ. 2519 รัฐบาลเกาหลีใต้ได้จัดตั้งคณะกรรมการจริยธรรมการปฏิบัติงานขึ้นเพื่อทำหน้าที่หลักในการเซ็นเซอร์วัฒนธรรม คณะกรรมการดำเนินการตรวจสอบเบื้องต้นเกี่ยวกับการแสดงและวิดีโอทั้งหมด หยุดการผลิตใดๆ ที่เห็นว่าไม่เหมาะสมหรือวิจารณ์รัฐบาล
ไม่เพียงแต่เป็นข้อบังคับในการตรวจสอบเบื้องต้นเท่านั้น แต่การหมุนเวียนผลิตภัณฑ์ทางวัฒนธรรมโดยไม่ได้รับการอนุมัติล่วงหน้านั้นผิดกฎหมายและยังคงเป็นเช่นนั้นผ่านฝ่ายบริหารของโรห์แทวูและคิมยองซัม จนกระทั่งในปี 1996 ศาลรัฐธรรมนูญของเกาหลีใต้ได้ประณามระบบการพิจารณาเบื้องต้นว่าขัดต่อรัฐธรรมนูญ
สำหรับวิจารณ์ที่ได้รับคำสั่งจากรัฐบาลเป็นส่วนสำคัญในการปลดล็อกศักยภาพความคิดสร้างสรรค์ของศิลปินเกาหลี ใน ufabet เว็บตรง แวดวงภาพยนตร์และโทรทัศน์ กฎหมายส่งเสริมภาพยนตร์ปี 1997
แทนที่บทวิจารณ์เบื้องต้นด้วยระบบการจัดระดับอายุที่คล้ายกับของสหรัฐอเมริกา การเปิดเสรีทางวัฒนธรรมโดยตรงทำให้สามารถผลิตเรื่องราวที่น่ากลัวยิ่งขึ้น เช่น Parasite และ Squid Game ซึ่งทั้งสองเรื่องนำเสนอภาพที่น่ารังเกียจของการแบ่งชนชั้นในเกาหลีใต้ ภาพยนตร์และละครเกาหลียอดนิยมระดับนานาชาติอื่นๆ เช่น Old Boy (2003), Train to Busan (2016), Sweet Home (2020) และ All of Us are Dead (2022)
ยังแสดงให้เห็นถึงความสามารถของนักเล่าเรื่องชาวเกาหลีในการดึงดูดผู้ชมทั่วโลกด้วยความมืด มักจะเล่าเรื่องรุนแรง
สำหรับวงการเพลง การยกเลิกการควบคุมเนื้อหาของระบบราชการทำให้การแสดงความรักและความเป็นปัจเจกบุคคลทั่วไปใน K-Pop เป็นอิสระมากขึ้น การเปิดเสรีบางส่วนของอุตสาหกรรมเพลงยังเกิดขึ้นในปี 1991 เมื่อกฎหมาย Music Records and Video Law ลดมาตรฐานสำหรับการจดทะเบียนค่ายเพลงและแนะนำการลงทุนจากต่างประเทศ